No es + Que Cine

Antes de asaltar el cielo de Hollywood, el director norteamericano Alejandro González Iñárritu (México D.F., 1963) recorrió los bajos fondos de Barcelona con la película Biutiful (íd., 2010). Aunque sin la inestimable ayuda de su guionista habitual, Iñárritu cuenta una historia de fuerte componente dramático, como toda su filmografía anterior. Pero no un drama vacuo ni artificial, sino una auténtica tragedia con fuerte carácter de denuncia social, centrada en aquellas personas que sobreviven de espaldas a la sociedad a pesar de habitar en la ciudad más turística y resplandeciente de España. De esta manera, el director de El renacido  consigue una película sucia y oscura sostenida en gran medida por la colosal interpretación de su protagonista, Javier Bardem. Bardem interpreta a Uxbal -curioso nombre, como casi todos los de la película-, que es un hombre de mediana edad a medio camino entre un gángster y un comercial, una especie de intermediario. Se dedica a suministrar mercancía ...

La película El aviador (Martin Scorsese, 2004) es un drama biográfico que cuenta con dos reclamos muy potentes: su director y su protagonista. Ante todo, es una obra que está muy bien hecha, con una gran factura técnica aunque algo carente de alma en su único y principal hilo conductor, que es la historia del estadounidense Howard Hughes (1905-1976). Este fue un polifacético hombre que en su momento llegó a ser considerado el más rico del mundo. Durante la primera mitad del siglo XX, Hughes ejerció como pionero en varios campos que hoy en día son partes fundamentales de la vida moderna: el cine y la aviación. Este es el primer biopic puro que reseño, ya que en La casa Gucci y Los duelistas  la narración tenía más aristas, mientras que en El aviador toda la trama se centra en la vida de Hughes, interpretado por el célebre Leonardo DiCaprio. La primera escena de la película nos muestra a su personaje de niño, cuando su madre le implanta la obsesión por los gérmenes y la limpieza. ...

La película  Un final made in Hollywood (Woody Allen, 2002) es una comedia que, sin estar al nivel habitual de su director, es entretenida y graciosa a ratos. Supone una obra menor dentro de la carrera del realizador neoyorquino que, con el ritmo al que suele producir -una película cada año- es normal que confeccione obras maestras y films promedio, pero nunca malos. Allen arremete esta vez contra el mundo de los grandes estudios de cine cargado con su humor nervioso e irónico, muy mordaz. Como casi siempre, nos ofrece el pack completo: dirige, escribe el guión y protagoniza la película, esta vez junto a Téa Leoni. Hollywood Ending cuenta la historia de Val Waxman, un director de cine de Nueva York que, tras saborear las mieles del éxito durante varios años, ahora ha caído en el olvido. Ni sus dos premios Óscar sirven de reclamo para que alguien le ofrezca trabajo más allá de rodar anuncios de desodorante. Su situación cambia cuando su exmujer y su actual novio, productores, ...

La catástrofe pandémica de 2020 dejó a muchos negocios al borde del colapso, entre ellos las salas de cine. En Logroño cerraron mis favoritos, los Moderno, ahogados por la crisis económica, lo que obligó a desplazar mi cinefilia a los 7 Infantes, a los que con el tiempo he cogido bastante cariño. Todas las películas que conforman este top las pude disfrutar en sus butacas y pantalla grandes, a excepción de una -casualmente mi favorita-, que se estrenó por streaming. En general ha sido un año bastante bueno para el séptimo arte, hemos podido ver desde pelis de autor de una originalidad increíble a superproducciones muy esperadas y espectaculares; batacazos inapelables y cintas que no cumplieron las expectativas. Gracias al tirón popular de las pelis de superhéroes, especialmente las de Marvel, las salas de cine logran cuadrar las cuentas en su momento más delicado. No soy muy fan de esa narrativa, pero hay que admitir que gracias a ellas el negocio es viable y gente como yo podemos segu...